VibePaper: Die KI-Arbeitsfläche für Kurzdramen mit vier Agenten auf einer Leinwand

Kurz gesagt

Auf den meisten Leinwänden arbeitest du allein; auf der Leinwand von VibePaper arbeitest du zusammen mit einem KI-Team. Die Bereiche Planung, Drehbuch, Bild und Schnitt liegen als vier Agenten auf derselben unendlichen Knoten-Leinwand, getrieben von führenden Sprach-, Bild- und Videomodellen, und schließen den Weg vom Skript bis zum fertigen Film in einem Zug. Die KI übernimmt die Ausführung, Geschmack und Schlüsselentscheidungen bleiben beim Kernteam.

Was VibePaper ist

VibePaper ist eine KI-Kollaborationsfläche für Kurzdrama-Produktionen und professionelle Creator. Sie deckt KI-Comic-Dramen, Kurzdramen mit synthetischen Darstellern, Werbefilme und mehr ab — der komplette Weg vom Skript bis zum Master läuft auf einer einzigen Leinwand, ohne Material zwischen Prompt-Werkzeug, Bildwerkzeug, Videowerkzeug und Schnittsoftware hin und her zu schieben.

Anders als herkömmliche Punktwerkzeuge, die nichts weiter tun als „Prompt eintippen, Video herausbekommen“, bietet VibePaper einen vollständigen Arbeitsfluss vom Briefing bis zum fertigen Film. Es zerlegt die Produktion in unabhängig bearbeitbare Knoten — Skript, Storyboard, Einstellung, Vertonung —, sodass eine Änderung nur diesen einen Schritt neu ausführt. Hinzu kommen die Abstimmung mehrerer Agenten und wiederverwendbare Teamvorlagen. Genau diese Struktur macht das Werkzeug zu einer guten Wahl für Teams, die feine Kontrolle und Serienfertigung brauchen.

Zentrale Funktionen

KI-Drehbuch — Angetrieben von führenden großen Sprachmodellen, deren Kontextstärke den gesamten Prozess durchzieht. Du gibst eine kreative Richtung vor oder lädst ein Referenzskript hoch, und es entsteht ein strukturiertes Drehbuch mit Figurenprofilen, Szenenbeschreibungen und Episodenhandlungen. Mehrere Wege werden unterstützt: Comic-Dramen (Urban, Historisch, Spannung, Romantik und weitere gängige Genres) und Werbefilme (Aufschlüsselung von Produktargumenten, Markenwerbeskripts).

KI-Storyboard — Zerlegt das Skript automatisch Einstellung für Einstellung, plant Bildkomposition, Figurenposition, Kamerabewegung und Übergänge und gibt eine strukturierte Storyboard-Tabelle aus, inklusive Drei-Ansichten-Blättern der Figuren und Mehrkamera-Plänen. Die Storyboard-Logik ist für Comic-Dramen und Werbefilme getrennt optimiert.

Knotenbasierte Bilderzeugung — Mehrere führende Bildmodelle sind integriert. Referenzbilder werden direkt mit Erzeugungsknoten verbunden, sodass Erscheinungsbild der Figuren und Szenenstil präzise weitergegeben werden und die visuelle Konsistenz von Figuren, Sets und Requisiten über eine ganze Comic-Drama-Staffel oder einen kompletten Werbefilm erhalten bleibt. Jeder Knoten lässt sich einzeln überarbeiten und neu ausführen, ohne die übrigen zu berühren.

Knotenbasierte Videoerzeugung — Mehrere führende Videomodelle sind integriert. Storyboards oder Standbilder werden zu hochwertigem, anschlussfähigem Material, von Comic-Drama bis zu synthetischen Darstellern; bei Werbefilmen wird das zur Produktszene passende Modell gewählt.

Videopostproduktion — Integriertes Hochskalieren, Videofügen und Schneiden erlaubt den Feinschliff direkt auf der Leinwand, ohne Export in Fremdwerkzeuge.

KI-Vertonung und Untertitel — Integrierte Spracherzeugung und Untertitelherstellung unterstützen mehrere Sprachen und liefern vertikale HD-Master, die direkt auf großen Kurzvideo-Plattformen veröffentlicht werden können.

Leinwand-Werkzeuge — Alltägliches wie Bilderweiterung, Ein-Klick-Zuschneiden im Neuner-Raster und Bildbeschnitt, womit die vielen Kleinigkeiten der Produktion abgedeckt sind.

Gemeinsame Teamleinwand — Mehrere Personen teilen eine Leinwand; Materialien, Versionen und Änderungshistorie sind an einem Ort sichtbar, sodass ein neues Mitglied die Leinwand öffnet und das ganze Projekt versteht.

Gedächtnisablagerung — Markenton, visuelle Richtlinien und frühere Projekte werden zum langfristigen Teamgedächtnis, auf das Agenten direkt zugreifen; so geht Produktionserfahrung nicht mit dem Personalwechsel verloren.

Serienfertigung — Funktioniert der Ablauf, speichere ihn als Vorlage: Produkt, Verkaufsargument oder Plattformat tauschen und Serien ausgeben, wobei Hoch-, Quer- und Quadratformat mit einem Klick wechseln.

So nutzt du es

Plattform öffnen — Registriere dich auf der VibePaper-Website, öffne die Leinwand und starte mit einer leeren Fläche oder einer Vorlage.

Kreativziel beschreiben — Der Drehbuch-Agent wählt ein passendes Sprachmodell, zerlegt das Briefing und erzeugt ein strukturiertes Skript.

Storyboard erzeugen — Der Storyboard-Agent zerlegt das Skript automatisch in eine Einstellungstabelle; missfallende Knoten werden einzeln nachgearbeitet, der Rest bleibt bestehen.

Bilder erzeugen und anpassen — Verbinde Referenzbilder mit den Erzeugungsknoten; der Bild-Agent rendert die Aufnahmen nach Storyboard, und jede Einzelneinstellung lässt sich unabhängig feinjustieren, ohne andere Knoten zu stören.

Film fertigstellen — Der Video-Agent verwandelt Bilder oder Storyboards in durchgängiges Material, danach übernehmen integrierte Postwerkzeuge Schnitt, Hochskalierung, Vertonung und Untertitel.

Vorlage speichern — Halte den lauffähigen Ablauf als Vorlage fest, damit ihn das Team direkt wiederverwenden oder mit neuem Inhalt in Serie produzieren kann.

Preise

Die Plattform wird monatlich abgerechnet und unterstützt daneben Mitgliedschaften, Credit-Pakete und Unternehmensservices.

• Basic — 79 ¥ pro Monat, 490 Credits monatlich, etwa bis zu 245 Bilder oder 61 Videos, Erzeugungs-Parallelität x4, Paper Agent freigeschaltet.
• Pro — 199 ¥ pro Monat, 1.260 Credits monatlich, etwa bis zu 630 Bilder oder 157 Videos, Erzeugungs-Parallelität x8.
• Pro+ — 419 ¥ pro Monat, 2.800 Credits monatlich, etwa bis zu 1.400 Bilder oder 350 Videos, unbegrenzte Parallelität.
• Ultra — 819 ¥ pro Monat, 5.600 Credits monatlich, etwa bis zu 2.800 Bilder oder 700 Videos, unbegrenzte Parallelität.
• Unternehmenspläne sind anpassbar; für ein Angebot kontaktiere das Team.

Alle Stufen decken dieselbe Auswahl an Sprach-, Bild- und Videomodellen ab; die Unterschiede liegen bei Parallelität, Credit-Kontingent und Monatspreis.

Die entscheidenden Vorteile

• Nacharbeit auf Knotenebene. Du änderst eine Einstellung und nur dieser Knoten läuft neu: beliebig oft feilen, ohne den ganzen Film zu verwetten.
• Konsistenz durch Verbindung. Referenzbilder hängen direkt am Erzeugungsknoten und fixieren Figurenlook und Szenenstil, damit die Optik über eine Staffel oder Kampagne nicht abdriftet.
• Ein aufgeteiltes KI-Team. Planung, Drehbuch, Bild und Schnitt übernehmen je ihren Part, getrieben von Top-Sprachmodellen, mit transparentem Prozess, in den du jederzeit eingreifen kannst.
• Teamgedächtnis. Markenstandards, Produktions-Know-how und alte Projekte bleiben auf der Leinwand, sodass Neue schnell produktiv sind und ein wachsendes Team nie bei null anfängt.
• Alles auf einer Leinwand. Vom Skript bis zum Master entstehen Bilder, Video, Postproduktion, Vertonung und Untertitel auf einer einzigen Leinwand — kein Werkzeugwechsel, kein Kontextverlust.

Typische Einsatzfelder

• Kurzdrama-Produktionen — Mehrere Personen teilen die Arbeit, während die vier Agenten parallel zu jeder Rolle vorangehen; Stilstandards werden zum Teamgedächtnis, Seriencontent entsteht in Chargen, Neue arbeiten sich rasch ein.
• Professionelle Kurzdrama-Creator — Die vier Agenten ersetzen die Ausführungskapazität, während der Creator die Kontrolle über jede Schlüsselentscheidung behält; Comic-Dramen und synthetische Dramen entstehen komplett auf einer Leinwand.
• Werbeteams — Bildwelten der Marke werden verbunden und wiederverwendet, Produktargumente bis ins Skript heruntergebrochen, mehrere Versionen plattformgerecht in Serie produziert.

Plattformunterstützung und Eckdaten

Das Produkt hat die Form einer unendlichen Knoten-Leinwand plus vier zusammenarbeitender Agenten. Die Agenten für Planung, Drehbuch, Bild und Schnitt werden von Sprachmodellen wie den Familien Gemini, GPT und Claude sowie Videomodellen wie Seedance, Kling und Veo getrieben. Die Ausgabe deckt die großen Kurzvideo-Plattformen ab; Hoch-, Quer- und Quadratformat wechseln per Klick, womit die übliche Nacharbeit für das Seitenverhältnis entfällt. Abgerechnet wird im Monatsabo, ergänzt um Mitgliedschaften, einzelnen Creditskauf und Unternehmensservice.

Häufige Fragen

Eine verbreitete Sorge: Wird alles Vorherige über den Haufen geworfen, wenn man eine Einstellung in der Mitte ändert? In der Knotenarchitektur ist jedes Element — Skript, Storyboard, Einzeleinstellung, Vertonungsspur — ein unabhängiger Knoten. Passt du die Einstellung bei Sekunde 51 an, bleiben die Knoten der ersten 50 Sekunden exakt wie sie sind; der Agent erzeugt nur diesen einen Knoten neu, und die Gesamtkette bleibt intakt.

Zur Modellwahl: Die Plattform integriert mehrere führende Videogenerierungsmodelle, und der Bild-Agent ruft das zur aktuellen Storyboard-Szene passende auf. Da sich die Liste laufend ändert, prüfe die offizielle Website für den aktuellen Stand. Zur Zusammenarbeit: Mehrere Personen können in Echtzeit an derselben Leinwand arbeiten, wobei Materialien, Versionen und Entscheidungen zentral verwaltet werden; für Teamrechte und Abrechnungsdetails siehe die offizielle Preisseite.