VibePaper: el espacio de trabajo de IA para dramas cortos que pone cuatro agentes en un mismo lienzo

En una frase

En la mayoría de los lienzos trabajas solo; en el lienzo de VibePaper trabajas junto a un equipo de IA. Coloca los agentes de planificación, guion, imagen y edición sobre un mismo lienzo infinito de nodos, impulsado por modelos de lenguaje, imagen y vídeo de referencia, y cierra el ciclo completo desde el guion hasta la pieza terminada. La IA ejecuta; el criterio y las decisiones clave siguen en manos de tu equipo.

Qué es VibePaper

VibePaper es un espacio de trabajo de IA colaborativo dirigido a productoras de dramas cortos y creadores profesionales. Cubre dramas tipo cómic, dramas cortos con actores sintéticos, anuncios comerciales y más, todo dentro de un único lienzo: nada de arrastrar material entre herramientas de prompts, de imagen, de vídeo y de edición.

A diferencia de las herramientas convencionales de un solo punto, que se limitan a «escribes un prompt y obtienes un vídeo», VibePaper ofrece un flujo completo desde el brief hasta la pieza final. Divide la creación en nodos editables de forma independiente —guion, storyboard, plano, locución—, de modo que cambiar un paso solo vuelve a ejecutar ese paso. También admite coordinación multiagente y plantillas de equipo reutilizables. Esa estructura es lo que lo hace más adecuado para equipos que necesitan control detallado y producción por lotes.

Funciones principales

Guion con IA — Impulsado por los principales modelos de lenguaje, con una sólida capacidad de contexto a lo largo de todo el proceso. Indicas una dirección creativa o subes un guion de referencia y se genera automáticamente un texto estructurado con perfiles de personajes, descripciones de escenas y tramas por episodio. Se admiten varias rutas: dramas tipo cómic (urbano, histórico, suspense, romance y otros géneros habituales) y piezas comercionales (desglose de argumentos de venta, guiones publicitarios de marca).

Storyboard con IA — Descompone el guion automáticamente plano a plano, planificando composición, posición de los personajes, movimiento de cámara y transiciones, y entrega una tabla de storyboard estructurada con hojas de personajes a tres vistas y esquemas multicámara. La lógica del storyboard está optimizada por separado para dramas tipo cómic y para piezas comerciales.

Generación de imagen por nodos — Integra varios modelos de imagen de primer nivel. Las imágenes de referencia se conectan directamente a los nodos de generación, de modo que el parecido de los personajes y el estilo de escena se transmiten con precisión, manteniendo la coherencia visual de personajes, escenarios y atrezo en toda una temporada de drama o en un anuncio completo. Cualquier nodo puede volver a ejecutarse por separado sin afectar a los demás.

Generación de vídeo por nodos — Integra varios modelos de vídeo de primer nivel. Los storyboards o las imágenes fijas se convierten en metraje continuo de alta calidad, con estilos que van del drama tipo cómic al drama con actores sintéticos; en las piezas comerciales se elige el modelo que mejor encaja con la escena del producto.

Posproducción de vídeo — Escalado, montaje y edición integrados permiten terminar los materiales dentro del lienzo en lugar de exportarlos a herramientas de terceros.

Locución y subtítulos con IA — La generación de voz y la creación de subtítulos integradas admiten varios idiomas y producen másteres verticales en alta definición listos para publicar en las principales plataformas de vídeo corto.

Utilidades del lienzo — Funciones cotidianas como ampliación de imagen, recorte en cuadrícula de nueve celdas y recorte simple, que cubren las pequeñas necesidades dispersas de la producción.

Lienzo en equipo — Varias personas comparten un mismo lienzo, con los materiales, versiones y el historial de cambios visibles en un solo lugar; así, un miembro nuevo abre el lienzo y comprende el proyecto entero.

Memoria acumulada — El tono de marca, las directrices visuales y los proyectos anteriores se consolidan como memoria de equipo a largo plazo a la que los agentes pueden recurrir directamente, de modo que la experiencia ganada no se marcha con quien cambia de puesto.

Línea de producción por lotes — Cuando un flujo funciona, guárdalo como plantilla: sustituye el producto, el argumento de venta o la proporción de la plataforma y lanza lotes, con versiones vertical, horizontal y cuadrada a un clic.

Cómo usarlo

Accede a la plataforma — Entra en el sitio oficial de VibePaper, regístrate, abre el lienzo y empieza desde un lienzo en blanco o desde una plantilla.

Describe el objetivo creativo — El agente de guion elige un modelo de lenguaje adecuado, desglosa el brief y produce un guion estructurado.

Genera el storyboard — El agente de storyboard divide el guion en una tabla de planos automáticamente; retrabaja los nodos que no te convenzan y conserva el resto.

Genera y ajusta las imágenes — Conecta las imágenes de referencia a los nodos de generación; el agente visual renderiza los fotogramas según el storyboard y cualquier plano puede afinarse por separado sin alterar los demás nodos.

Termina la pieza — El agente de vídeo convierte las imágenes o el storyboard en metraje continuo y, después, las herramientas de posproducción integradas se encargan de la edición, el escalado, la locución y los subtítulos.

Guarda una plantilla — Conserva el flujo que funciona como plantilla para reutilizarlo en el equipo o sustituye el contenido para producir por lotes.

Precios

La plataforma se factura mensualmente y también ofrece membresías, paquetes de créditos y servicios empresariales.

• Basic — 79 ¥ al mes, 490 créditos mensuales, hasta unas 245 imágenes o 61 vídeos, concurrencia de generación x4, Paper Agent desbloqueado.
• Pro — 199 ¥ al mes, 1.260 créditos mensuales, hasta unas 630 imágenes o 157 vídeos, concurrencia de generación x8.
• Pro+ — 419 ¥ al mes, 2.800 créditos mensuales, hasta unas 1.400 imágenes o 350 vídeos, concurrencia ilimitada.
• Ultra — 819 ¥ al mes, 5.600 créditos mensuales, hasta unas 2.800 imágenes o 700 vídeos, concurrencia ilimitada.
• Los planes empresariales son personalizables; contacta con el equipo para recibir un presupuesto.

Todos los niveles cubren la misma selección de modelos de lenguaje, imagen y vídeo; las diferencias están en la concurrencia, la asignación de créditos y la cuota mensual.

Ventajas clave

• Retrabajo a nivel de nodo. Cambias un plano y solo se vuelve a ejecutar ese nodo: pules una y otra vez sin apostar la pieza entera.
• Coherencia mediante conexiones. Las imágenes de referencia se conectan directamente a los nodos de generación, fijando el parecido de los personajes y el estilo de escena para que la imagen no se desvíe en toda una temporada o una campaña.
• Un equipo de IA repartido. Los agentes de planificación, guion, imagen y edición se ocupan cada uno de su tarea, impulsados por los mejores modelos de lenguaje, con un proceso transparente en el que puedes intervenir en cualquier momento.
• Memoria de equipo. Los estándares de marca, el saber hacer de producción y los proyectos pasados permanecen en el lienzo, así que los recién llegados se ponen al día rápido y un equipo en crecimiento nunca empieza de cero.
• Todo en un lienzo. Del guion al máster, las imágenes, el vídeo, la posproducción, la locución y los subtítulos terminan dentro de un único lienzo: sin cambiar de herramienta ni perder el contexto.

Dónde encaja

• Productoras de dramas cortos — Varias personas se reparten el trabajo mientras los cuatro agentes avanzan en paralelo junto a cada rol; los estándares de estilo se convierten en memoria de equipo, el contenido seriado se produce por lotes y los nuevos se ponen al día enseguida.
• Creadores profesionales de dramas cortos — Los cuatro agentes cubren la mano de obra de ejecución mientras el creador conserva el control de cada decisión clave, completando dramas tipo cómic y dramas con actores sintéticos de principio a fin en un solo lienzo.
• Equipos de publicidad comercial — Los activos visuales de marca se conectan y reutilizan, los argumentos de venta se desglosan en guiones y varias versiones se adaptan a cada plataforma por lotes.

Compatibilidad y especificaciones clave

El producto adopta la forma de un lienzo infinito de nodos más cuatro agentes que colaboran. Los agentes de planificación, guion, imagen y edición se apoyan en modelos de lenguaje como las familias Gemini, GPT y Claude junto a modelos de vídeo como Seedance, Kling y Veo. La salida cubre las principales plataformas de vídeo corto, con versiones vertical, horizontal y cuadrada a un clic, lo que elimina el retrabajo habitual de adaptación de proporciones. La facturación es por suscripción mensual, con planes de membresía, compra de créditos y servicios empresariales también disponibles.

Preguntas frecuentes

Una duda habitual: si modificas un plano en medio, ¿se descarta todo lo anterior? Bajo la arquitectura de nodos, cada elemento —guion, storyboard, plano individual, pista de locución— es un nodo independiente. Ajustas el plano del segundo 51 y los nodos que cubren los primeros 50 segundos se mantienen exactamente igual; el agente regenera solo ese nodo y la cadena general queda intacta.

En cuanto a la elección de modelo, la plataforma integra varios modelos de vídeo de referencia y el agente visual llama al más adecuado para la escena del storyboard. Como la lista cambia a menudo, consulta el sitio oficial. Sobre la colaboración, varias personas pueden trabajar en tiempo real en el mismo lienzo con los materiales, versiones y decisiones gestionados de forma centralizada; para permisos de equipo y detalles de facturación, revisa la página oficial de precios.