내용 요약

VibePaper는 숏폼 드라마 제작사와 전문 창작자를 위한 AI 협업 워크벤치입니다. 노드형 무한 캔버스에서 기획·각본·비주얼·편집 네 에이전트가 협력하며, 주요 언어·이미지·비디오 모델을 통해 AI 각본, 자동 콘티, 노드 연결형 이미지·비디오 생성, 후반 작업, 더빙과 자막, 템플릿 기반 대량 생산을 아우릅니다. Basic, Pro, Pro+, Ultra 월 구독 요금제로 제공됩니다.

한 줄 요약

남의 캔버스에는 여러분 혼자 있지만, VibePaper의 캔버스에는 여러분과 AI 팀이 함께 있습니다. 기획·각본·비주얼·편집 네 에이전트를 같은 노드형 무한 캔버스에 올리고, 주요 언어 모델과 이미지·비디오 모델로 구동해 대본부터 완성본까지 전 과정을 하나의 흐름으로 닫습니다. AI는 실행을 맡고, 취향과 중요한 결정은 핵심 팀이 쥡니다.

VibePaper란

VibePaper는 숏폼 드라마 제작사와 전문 창작자를 겨냥한 AI 협업 워크벤치입니다. AI 만화극, 실사풍 숏폼 드라마, 상업 광고 필름 등 여러 상황을 지원하며, 대본부터 완성까지 전 과정이 한 장의 캔버스 안에서 이뤄집니다. 프롬프트 도구, 이미지 도구, 비디오 도구, 편집 소프트웨어 사이에서 소스를 옮겨 다닐 필요가 없습니다.

"프롬프트를 넣고 영상을 받는" 단발 생성에 치중한 기존 도구와 달리, VibePaper는 브리프부터 완성본까지의 완전한 워크플로를 제공합니다. 창작을 독립적으로 편집 가능한 노드로 쪼개어 대본, 콘티, 컷, 더빙이 각각의 노드가 되므로 어느 한 단계를 고치면 그 단계만 다시 실행됩니다. 여러 에이전트의 협업과 팀 템플릿 재사용도 지원합니다. 이 구조 덕분에 세밀한 통제와 대량 생산이 필요한 팀에 잘 맞습니다.

주요 기능

AI 각본 — 주요 대형 언어 모델이 구동하며, 강한 문맥 처리 능력이 전 과정에 걸쳐 유지됩니다. 창작 방향을 입력하거나 참고 대본을 올리면 캐릭터 설정, 장면 묘사, 에피소드 전개를 담은 구조화 대본을 자동으로 만듭니다. 만화극(도시, 고풍, 미스터리, 로맨스 등 주류 장르)과 상업 영상(제품 셀링포인트 분해, 브랜드 광고 대본) 등 여러 창작 경로를 지원합니다.

AI 콘티 — 대본을 컷 단위 콘티로 자동 분해하고, 화면 구도와 캐릭터 위치, 카메라 움직임, 전환 효과를 설계해 삼면도와 멀티 카메라 배치를 포함한 구조화 콘티 시트를 출력합니다. 만화극과 상업 영상의 콘티 로직은 각각 따로 최적화되어 있습니다.

노드 연결형 이미지 생성 — 여러 주류 이미지 모델을 통합했습니다. 참고 이미지를 생성 노드에 직접 연결해 캐릭터 외형과 장면 톤이 정확히 전달되므로, 만화극 시리즈 전체나 광고 필름 전체에서 인물·장면·소품의 시각적 일관성이 유지됩니다. 어떤 노드든 단독으로 수정해 다시 실행할 수 있고 다른 노드는 영향을 받지 않습니다.

노드 연결형 비디오 생성 — 여러 주류 비디오 모델을 통합했습니다. 콘티나 스틸 이미지를 고품질의 자연스럽게 이어지는 영상으로 바꾸며, 만화극부터 실사풍 드라마까지 다양한 스타일을 지원합니다. 상업 영상에서는 제품 장면에 가장 잘 맞는 모델이 호출됩니다.

비디오 후반 작업 — 업스케일, 영상 연결, 편집이 내장되어 있어 서드파티 도구로 내보내지 않고 캔버스 안에서 마무리할 수 있습니다.

AI 더빙과 자막 — 음성 생성과 자막 제작이 내장되어 여러 언어를 지원하며, 주요 숏폼 플랫폼에 바로 올릴 수 있는 세로형 HD 완성본을 출력합니다.

캔버스 보조 도구 — 이미지 확장, 9분할 원터치 크롭, 이미지 자르기 등 제작 중 자주 쓰는 실용 기능을 갖춰 자잘한 요구까지 커버합니다.

팀 공동 창작 캔버스 — 여러 사람이 같은 캔버스를 공유하고 자료·버전·수정 이력을 한 곳에서 볼 수 있어, 새 구성원도 캔버스를 열면 프로젝트 전모를 파악합니다.

기억 축적 — 브랜드 톤, 비주얼 가이드라인, 과거 프로젝트가 팀의 장기 기억으로 쌓이고 에이전트가 직접 호출할 수 있어, 인력이 바뀌어도 노하우가 사라지지 않습니다.

대량 생산 라인 — 워크플로가 자리를 잡으면 템플릿으로 저장하고, 상품·셀링포인트·플랫폼 비율만 바꿔 세로·가로·정방향 버전을 원터치로 전환하며 대량으로 뽑아냅니다.

사용법

플랫폼 접속 — VibePaper 공식 사이트에서 가입하고 캔버스에 들어가 빈 캔버스나 템플릿으로 시작합니다.

창작 목표 입력 — 각본 에이전트가 알맞은 언어 모델을 골라 브리프를 분해하고 구조화 대본을 만듭니다.

콘티 생성 — 콘티 에이전트가 대본에서 콘티 시트를 자동으로 나눕니다. 마음에 들지 않는 노드만 다시 작업하고 나머지는 그대로 둡니다.

비주얼 생성과 조정 — 참고 이미지를 생성 노드에 연결합니다. 비주얼 에이전트가 콘티대로 컷을 만들고, 개별 컷을 따로 미세 조정해도 다른 노드에는 영향이 없습니다.

영상 완성 — 비디오 에이전트가 이미지나 콘티를 자연스럽게 이어지는 영상으로 바꾸고, 내장 후반 도구로 편집·업스케일·더빙·자막까지 마무리합니다.

템플릿 저장 — 자리를 잡은 흐름을 템플릿으로 저장해 다음에 그대로 재사용하거나, 내용만 바꿔 대량 생산합니다.

요금

플랫폼은 월간 결제이며 월회원권, 포인트 구매, 기업 서비스 세 가지 방식도 함께 지원합니다.

  • Basic: 월 79위안, 매월 490 크레딧, 최대 약 245장 이미지 / 61개 영상, 생성 동시 실행 x4, Paper Agent 해금.
  • Pro: 월 199위안, 매월 1260 크레딧, 최대 약 630장 이미지 / 157개 영상, 생성 동시 실행 x8.
  • Pro+: 월 419위안, 매월 2800 크레딧, 최대 약 1400장 이미지 / 350개 영상, 동시 실행 무제한.
  • Ultra: 월 819위안, 매월 5600 크레딧, 최대 약 2800장 이미지 / 700개 영상, 동시 실행 무제한.
  • 기업 서비스는 맞춤 구성이 가능하며 공식에 문의해 견적을 받을 수 있습니다.

모든 요금제에서 언어·이미지·비디오 모델 선택 범위는 같고, 차이는 주로 동시 실행 수, 크레딧 배분, 월 이용료에서 나타납니다.

핵심 강점

  • 노드 단위 재작업. 컷 하나를 바꿔도 다시 실행되는 것은 그 노드뿐이라, 작품 전체를 걸지 않고 몇 번이고 다듬을 수 있습니다.
  • 연결이 지켜주는 일관성. 참고 이미지가 생성 노드에 직접 이어져 캐릭터 외형과 장면 톤이 처음부터 끝까지 고정되므로, 시리즈나 캠페인 전체에서 그림이 흔들리지 않습니다.
  • 분업하는 AI 팀. 기획·각본·비주얼·편집 네 에이전트가 각자 맡은 일을 처리하고 최고 수준의 언어 모델로 움직이며, 과정이 투명해 언제든 개입할 수 있습니다.
  • 팀 기억. 브랜드 기준과 제작 노하우, 과거 프로젝트가 캔버스에 남아 신입이 빠르게 적응하고 팀이 커져도 처음부터 시작하지 않습니다.
  • 한 캔버스에서 끝. 대본부터 마스터까지 이미지·비디오·후반·더빙·자막이 모두 한 캔버스 안에서 완성되어 도구를 옮기며 맥락을 잃지 않습니다.

활용 분야

  • 숏폼 드라마 제작사 — 여러 사람이 역할을 나누는 동안 네 에이전트가 각 역할과 나란히 진행합니다. 작풍 기준은 팀 기억으로 쌓이고 시리즈물은 대량 생산되며 신입도 금방 적응합니다.
  • 전문 숏폼 창작자 — 네 에이전트가 실행 인력을 보충하고 창작자는 중요한 결정의 통제권을 쥔 채로, 만화극과 실사풍 드라마 전 과정을 한 캔버스에서 끝냅니다.
  • 상업 광고 팀 — 브랜드 비주얼 자산을 연결해 재사용하고, 제품 셀링포인트를 대본 단위까지 내리며, 플랫폼별로 여러 버전을 대량 생산합니다.

플랫폼 대응과 주요 사양

제품 형태는 "노드형 무한 캔버스 + 네 에이전트 협업"이며, 기획·각본·비주얼·편집 에이전트는 Gemini, GPT, Claude 계열 언어 모델과 Seedance, Kling, Veo 등 비디오 모델로 구동됩니다. 출력은 주요 숏폼 플랫폼을 포괄하고 세로·가로·정방향을 원터치로 바꿀 수 있어 비율 재작업이 필요 없습니다. 결제는 월 구독이며 월회원권, 포인트 단독 구매, 기업 서비스도 이용할 수 있습니다.

자주 묻는 질문

중간 컷을 수정하면 앞부분이 뒤집히지 않을까 걱정하는 분들이 있습니다. 노드형 아키텍처에서는 대본, 콘티, 개별 컷, 더빙 트랙 등 모든 요소가 독립 노드입니다. 51초 지점의 컷을 조정해도 앞 50초를 구성한 노드는 그대로 유지되고, 에이전트는 해당 노드만 다시 생성하므로 전체 체인은 훼손되지 않습니다.

비디오 모델 선택에 관해서는 플랫폼이 여러 주류 비디오 생성 모델을 통합하고 있고, 비주얼 에이전트가 현재 콘티 장면에 가장 적합한 모델을 호출합니다. 지원 목록은 수시로 갱신되므로 공식 사이트의 최신 정보를 확인하세요. 협업 측면에서는 여러 사람이 같은 캔버스에서 실시간으로 작업하고 자료·버전·결정이 한곳에서 관리됩니다. 팀 권한과 요금 방식은 공식 요금 페이지를 참고하세요.

把一句想法,变成一件作品。

자주 묻는 질문

VibePaper와 일반적인 "텍스트 투 비디오" 도구의 차이는 무엇인가요?

일반 도구는 "프롬프트를 넣고 영상을 받는" 단발 생성에 집중하지만, VibePaper는 창작 브리프부터 완성본까지의 완전한 워크플로를 제공합니다. 창작을 독립 편집 가능한 노드(대본, 콘티, 컷, 더빙)로 나눠 바꾼 단계만 다시 실행하고, 여러 에이전트 협업과 팀 템플릿 재사용까지 지원하므로 세밀한 통제와 대량 생산이 필요한 팀에 적합합니다.

중간 컷을 수정하면 이미 만든 부분이 다시 작업되나요?

아닙니다. 노드형 아키텍처에서는 대본, 콘티, 개별 컷, 더빙 트랙이 모두 독립 노드입니다. 51초 지점의 컷을 조정해도 앞 50초를 구성한 노드는 그대로이고, 에이전트는 해당 노드만 다시 생성합니다. 전체 체인이 유지되므로 작품 전체를 걸지 않고 몇 번이고 다듬을 수 있습니다.

VibePaper는 어떤 언어·이미지·비디오 모델을 지원하나요?

플랫폼은 여러 주류 언어 모델, 이미지 모델, 비디오 모델을 통합합니다. 각본과 콘티는 대형 언어 모델이 담당하고, 비주얼 노드는 장면마다 알맞은 이미지·비디오 모델을 호출합니다. 모델 목록은 계속 갱신되므로 공식 사이트의 최신 안내를 확인하세요.

VibePaper 요금은 얼마이고 어느 규모의 팀에 맞나요?

월 구독제로 Basic(월 79위안), Pro(199위안), Pro+(419위안), Ultra(819위안) 네 단계가 있으며, 주로 동시 실행 수와 월 크레딧 배분, 생산량이 다릅니다. 월회원권, 포인트단독 구매, 기업 맞춤 플랜도 준비되어 있어 1인 창작자부터 제작사까지 맞는 단계를 찾을 수 있습니다.